Comentário: "On The Road" é dolorosamente romântico
'On The Road', a poética adaptação do diretor Walter Salles do romance de Jack Kerouac, estrelado por Sam Riley, Garrett Hedlund e Kristen Stewart.
'On The Road', a poética adaptação do diretor Walter Salles do romance de Jack Kerouac, estrelado por Sam Riley, Garrett Hedlund e Kristen Stewart.
Há muitas visões de "On the Road", o hino vivido do romancista de Jack Kerouac ao romance da juventude para libertar e chegar como leitores de experimentar lá. É um livro como influenciador ainda, tão pessoal, que cada geração herdou tem sido bem sucedida desde a sua publicação, em 1957, e disse simplesmente, como faz um de seus protagonistas, "Oh, sim, oh sim, essa é a maneira que funciona. "
O diretor Walter Salles tem sido um dos fãs desde que era um garoto de 18 anos que crescia no Brasil sob uma ditadura opressiva militar. Mais conhecido por transferência de "Diários de Motocicleta" de Che Guevara no filme, Salles fez uma versão confeccionada a mão e poética, sensível, dolorosamente romântica do livro de Kerouac que captura a emoção da existência de seus personagens e da pureza de sua rebeliões famintos por a essência da vida.
O apelo do legado de Kerouac como um avatar do Geração Beat é tão forte que um grande número de outros atores de destaque, incluindo Kirsten Dunst, Amy Adams, Terrence Howard, Viggo Mortensen e Steve Buscemi, assinado por aquilo que são, essencialmente, funções de apoio, em parte porque o livro significa muito para eles.
Outra jogada importante no sucesso de "On The Road" é a cinematografia lírica, rica em paisagens de beleza casuais do campo aberto em todos os tipos de tempo de gravação, o diretor de fotografia francês Eric Gautier, outro veterano de "Diários de Motocicleta" .
Muito mais do que apenas gravar a cena, Gautier gravou o filme inteiro em um frouxo, fluente, quase improvisada, um estilo visual que ecos, com boa razão, a sensação de passar o progresso de uma outra revolução que influenciou os Beats, a New Wave Francesa.
Como um lutador em uma dieta, "On The Road" foi cortado quase um quarto de hora a partir da versão que estreou em Cannes este ano. A nova edição também abre em um lugar diferente, com o iniciador primeiro filme entrevistado de sonhos e fantasias ativador, o personagem inspirado no homem Allen Ginsberg chamado de 'ladrão do carro Denver Adonis', com a cabeça cheia filosofia: Deam Moriarty.
O ano é 1947, e Moriarty (Hedlund) é apresentada carros em movimento em torno de um estacionamento na cidade de Nova York, com uma dinâmica que revela o nível de habilidades de condução que o ajudou a roubar 500 carros em sua juventude. Ele já tinha passado, nos é dito, um terço de sua juventude em salões de bilhar, um terço na cadeia, e um terceiro na biblioteca pública, obsessivamente acumulando conhecimento.
A manifestação física da força da vida, o que provou tipos irresistíveis Moriarty criativas no poder, ele sabe, em Nova York. Estes incluem Sal Paradise (Riley, estrela de "Control"), um. Auto-descrito como "um jovem escritor tentando prosperar" e Carlo Marx (Tom Sturridge), um aspirante a poeta e membro mais jovem com base em Ginsberg.
Moriarty não tem só em Nova York, mas com Marylou, sua esposa, uma garota de 16 anos, de forma persuasiva interpretado por Stewart (escolhido por Salles depois de sua atuação em "Na Natureza Selvagem"), que lançou-se ao papel excelentes resultados.
Se houver uma ação que divide em "On The Road", no entanto, é a de Hedlund. Anteriormente conhecido por estrelar em "Tron: Legacy", Hedlund apresenta todas as notas certas no difícil papel de ser todas as coisas para todos.
A partir do momento em que ele aparece, abrindo a porta de seu apartamento nu, Hedlund projetou uma intensa intimidade de sua presença masculina que levou a todos para estar em chamas. Ele não estava transmitindo apenas magnetismo sexual, é a qualidade que Ginsberg realizado em Neal Cassady: "Seu coração estava cheio de extrema generosidade."
Ainda vivendo com sua mãe, Paradise o observador é arrastado rapidamente por alguém com um presente enorme para a ação, e os dois jovens criar imediatamente um vinculo pelas histórias de seus pais irresponsáveis e envenenamento comum com a idéia de camaradagem na estrada.
"As únicas pessoas para mim são a louca", diz Paradise, em uma das passagens do livro (e filme) mais célebre. "Os únicos que estão loucos para viver, loucos para falar, loucos para serem salvos, desejosos de tudo ao mesmo tempo, aqueles que nunca bocejam ou dizem um lugar comum, mas queimam, queimam, queimam como rojões através da noite" .
Caracterizado por natureza como o livro, "On The Road" permanece com Paradise, enquanto faz ping-pong em todo o país, acumulando experiências cuidadosamente registrados em uma série de livros. Às vezes o mesmo, às vezes é com Moriarty, logo divide sua atenção sexual Marylou, a nova mulher em sua vida Camille (Kirsten Dunst) e até mesmo Carlo Marx.
Uma das marcas da perceptiva Salles e Rivera é que mesmo que esses personagens pode ser negligenciado em busca de seus prazeres, talvez até mesmo através do sexo ou drogas, o filme nunca perde de vista a forma como os jovens todos eles são, e, por implicação, como eles são inocentes.Quanto tempo pode viver no "limite da sanidade e da experiência", que aparece antes do fim da estrada é a pergunta que todo mundo quer ajudar, mas, em última análise, ninguém pode.
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MPAA rating: R, por conteúdo sexual forte, uso de drogas e linguagem imprópria.
Tempo de duração: 2 horas, 5 minutos
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